사물에 대한 민감도

문자 그대로의 의미는 "사물에 대한 민감도,"모노 알고 아무 개념 일본어 문학 및 언어 학자 모토 Norinaga에 의해 18 세기에 일본 문화의 본질을 설명하기 위해 만들어낸, 그리고 오늘에 이르기까지 일본에서 중앙 예술의 급선무다. 문구는 헤이안 일본에서 감성이나 슬픔, 그리고 단어 모노, 가지 의미를 의미 단어를 인식에서 파생된 모든 사물의 인식대로적임의 아름다움을 설명하고 자신의 패스에서 잔잔한 슬픔. 또한 "아로 번역될 수 - 사물의 네스", 삶과 사랑.

모노 없다 미적 인식은 이미 일본 미술, 음악과 시를에 존재하는, 소스는 바로 12 세기에 불교의 도입을 추적 당할 수있는 영적인 철학 및 연습의 이름은 심히의 모든 측면에 영향을 준 일본어 문화, 예술과 종교, 특히. 이 문맥, impermanence에서 아름다움을 모노로 인식하고 불교 철학에서 존재의 세 가지 상태 : unsatisfactoriness, 비인 간성에서 유래 설명의 덧없는 성격, 그리고 가장 중요합니다.

에 따르면 모노 안돼, 추락이나 가을에 꽃이 시들고보다 더 활짝 피어 아름다운 알고; 쇠퇴하는 소리를 분명히 들었보다 더 아름답다. 사쿠라 또는 벚꽃 나무의 아름다움이 임신의 전형이며 가장 유명한 다양성의 꽃, 소메이 요시노, 거의 순수한 백색의 미묘한, 핑크 창백 개화기로 물들어 다음 한 주일 이내에 가을. 1000 시를의 제목과 국가 아이콘 벚꽃 나무는 일본 과도 아름다움에 대한 경험으로 구체화했다.

모노는 없다 객관적인 의식 상태가 아름다움보다는 경험, 감정의 상태를 주관적인 것이 아니라 궁극적으로 외부보다 내부. 서쪽에서 고전 그리스어 이념을 바탕으로 아름다움을 주로 외부 개체의 궁극적인 완성도에서 구함 : 숭고한 그림, 완벽한 조각이나 복잡한 음악적 구성; 그것만이 될 것이라고 깊은 피부가 될 수있는 아름다움. 일본의 이상적 대신으로 마음과 영혼을위한 객체 또는 예술 작품의 감상과 느낌의 경험으로 보면 - 가장 일반적으로 자연의 아름다움이나의 묘사 - 깔끔해, 훼손되지 않은 상태에서.

이는 지난해하지 않습니다 새겼어요 수없는 상태로의 아름다움을 음미하는 the 허무주의와 같은, 그리고 더 속세 초월의 불교 철학 '과 관련하여 이해 될 수있다 : 그 무한하고 영원한에 대한 영적 갈망 - 모든 세상의 아름다움의 궁극적인 소스. 스님 Sotoba로 Zenrin Kushu (시 the Zenrin 사원)가 쓴 젠 죽음으로 부재의 상태, 즉 보이지 않는되어 있지만 오히려 긍정, 빈 공간을 뒤에 기존 : "모든 공허함에 대해 존재하지 않습니다 : 꽃, 하늘의 달, 아름다운 풍경이있다. "

불교에 뿌리를, 모노와 함께 스리 Chinmoy에 의해 전혀 인식 스와 Vivekananda에 대해 다음과 이야기 속의 일부가 아닌 관계 - 인도 철학의 이원론, 관련 곰 :

"미녀는,"[Vivekananda], "하지만, 마음은 이미 외부하지 않습니다."여기에 우리가 그의 영적 그녀가 마스터 딸을 Nivedita에 대해 뭐라 썼는지을 떠올리게됩니다. "어두운했을 때 그것은 우리가 시칠리아, 접근과 석양 하늘을 배경으로, 에트 나산 약간의 분화됐다. 우리의 메시 나 해협 진입, 달 로즈, 그리고 잠에서 스와 옆에 갑판에 내려 걸어, 사실은 그 아름다움에 외부 아니라 그가 dwelt지만, 이미 마음이다. 한쪽에서 다른, 은빛 섬을 드러내려는 순간에 빛을 이탈리아 해안의 어두운 crags frowned. '메시 나에게 감사해야한다'고, '그것이 내가 그녀를 그녀의 모든 아름다움을주고있다.' "정말, 감사의 부재에있다, 아름다움은 아름다움이 전혀 아니다. 아름다움의 이름을 극명하게되었습니다 때만 가치가있다.

Vivekananda에서 발췌 : 고대 사일런스 - 심장, 그리고 현대적인 매력 만점 - 라이프 스리랑카 Chinmoy.

모노의 인식, 모토 Norinaga (1730-1801), 중고 - Kokugakushu 운동, 일본의 문화에서 모든 외부 영향을 제거하고자 민족주의 운동의 저명한 학자였다 창립자. 아주아주 Kokugakushu 예술,시, 음악과 철학에, 영향력과 부흥을위한 종교의 신도 도쿠가와 기간에 책임이있습니다. Contradictorily, 예술, 불교에 따라 아이디어와 practises의 영향력과 Shintoism 자체도 그렇게는 불교가 기술적으로 외부의 영향력,이 시점에 의해 extricated 수없습니다 좋았 겠지.

오른쪽에서 장르 자체보다 더 많은 경향이 시를 리얼리즘 매우 짧은 영향력은 아직 - 1930, 서정의 간단한 2 차 세계 대전 발발의 공포 사이에 끼워 bludgeoning 프랑스 영화에서 움직임이 살았 었어. 소비에트 몽타주 또는 프랑스어 인상파와는 달리, 시적 리얼리즘 통일 운동이나 이념, 오히려 느슨하게 잉태 느낌과 불러냄 : 시적, 내세의 시대에서, 아직은 현실을 보여주는 "로서"- 삶과 마음의 영화를 저지른 적이있다.

사실은 그가 유일 제로 드 conduite (1933), 그 검열에 의해 금지 불행한 어린시절의 평소와 달리 현실 불러냄 감독 장 비고 4의 크레딧을 적용해 창립 시적 리얼리즘 영화, 먼저하도록하고, 그의 걸작, 패 살았에도 불구하고 'Atalante (1934).

이름은 그리스 여신의 리 아즈, Atalante 원래 단순한 이야기를 유통 업체에 의해 이사 Gaumont에 할당했지만, 완전히 비고, 보리스 카우프 - 사람은 나중에 할리우드에서 일하는 것이 -하고 초현실 러시아어의 꿈 촬영상 - 태어 채용 그것을 변형, 시적 스타일 전에 극장에서 본 적이있다.

솔직한 로맨틱한 이야기 - 2 새로 강을 바지선에 결혼 표면에서 싸우는 별도로 누른 재회하는 크루즈 - L' Atalante 걸작으로 뉴 웨이브 감독 프랑수아 트뤼포 설명입니다, 여유롭게 산문 단어와 행위, 비고 촬영에 시를 달성했다.

그의 아내, 그녀의 남편이 혼란 해져서 물에 반영 상상에서 분리된. 동시에, 아내 디파티드 우울증의 거리 - 시대에 파리에서 공포가 발생하면 공포 후; 거지와 도둑이 사방에, 남자가 원치 않는 접근하고 그녀의 핸드백을 도난 - 있도록하는 사람과 행동이 모두 깨진 상태의 내면과 불행을 상기 시켜주는. 깊은 있음 forlornly하지만 그녀는 남편과 바지선에 대한 검색 fruitlessly - 침묵 속에 그를 위해 그녀를 갈망의 샷 후회하고있다. 승무원과 그녀를 발견한 부부로 재회의 기회입니다.

비록 매우 시적 리 아즈, Atalante도 현실에서, 감독은 용기와 일상 생활, 현대 극장에서 연습하기 전에 본 적이의 이미지를 움츠리지과 추함의 분리와 화해의 쓰라린 - 달콤한 서술에 위치한 교류 - 일반적으로 외출입니다 인공과 환상 - 오늘도 드물다. 영화는 아름다움의 일본어 수태의 모노 전혀 인식 (사물에 대한 민감도), 심지어는 반대편에 존재하는 사물에서 아름다움을 상기 시켜주 고있다;은 그 아름다움의 추한 알리미로 결석입니다.

평론가 할 Hinson까지 비고의 시적 리얼리즘을 제안가는 다른 - 세계에서 영감이다 :

"같은 순결과 비고의 스타일 여기 emanation 영화보다 예술의 것 덜 의식적으로 건설 작업에 발명품이야."

그는 계속해서 : "여기 분위기를 만듭니다 비고 우울, 그리고 우리가 그것에 빠져들 마법에 걸린 느낌이 ... 그 효과는 거의 마약의 일종이다. 사진 표류하는, 그리고 비록 거의 아무것도 된 것 같습니다, 우리의 감각이 아주 높아진 수준에서, 같은 시간에 자고 있던 마치 우리와 완전히 깨어에서 설정하는 것 같다. 비고 앞으로 협회의 이야기를 시적인 움직임; there'sa 논리는 그것을 주문하는 방법이지만 눈에 링크가없습니다. 그들은 감정에 의해, 아니 지성이 조직이야. "

장 비고

비고 Atalante도 않았는데 그래서 그는 끊임없이 붕괴 위험을 무릅쓰고 아퍼서, 그리고 만들기도 들것에서 일부 장면을 지시했다. 마음의 상태에 감독이 기간 동안 Remarking, 트뤼포는 "그것은 그 열병의 일종 그는"일을 할 때 친구가 자신의 건강, 이사 경비 비고 권고에 있다고 결론에 쉽게 대답 그 그는 "시간이 부족하고, 당장 모든 것을주고있다."

애국심이되고 그의 영화에서 리얼리즘으로 인해 고용의 높은 학위 - 자주 unflattering - 장 비고의 효과를 비난했다, 그의 작품을 무겁게. 난 Atalante 완전히에서 복원한 적이있다는 프랑스 정부에 의해 검열 그것을 유통 업체로부터받은, 도살 누가 실행 시간을 단축하고 르 Chaland Qui 한물 (지나가는 바지선) - 인기있는 노래. 난 Atalante "영화에 영감으로 선전했던 영화에 삽입된의 도끼와 같은 이름의 제목을 변경하여 자사의 인기가 증가 시도 에 의해 너무 존경심을 Lys Gauty로 노래를 들려줬을 축하했다. "

장 비고 합병증의 결핵에서 불과 29 세의 나이로 사망 1934 리 아즈, Atalante의 첫 번째 실망 불과 며칠 후에 영화를 실행합니다. 사랑스런 아내 Lydou, 그 옆에 누워있는 그는, 침대에서 일어나서 사망하고 긴 복도 끝에있는 방으로 도망. 그녀에 대해 창문 밖으로 뛰어됐다 친구에게 발각.

비고 누가 상상력과 감성이 떨어지는와의 싸움 방식의 모든 단계에서 과격, 열정적인 영화 - 메이커의 전형으로 묘사하고있다, 그는 아마도 행운이 아니라면 그렇게 야만인 같게 난도질이 자신의 걸작을 볼 수 살고해야하는 것입니다. 역사를 더 호의 리 아즈, Atalante 함께 1962 시력 & 사운드 여론 조사에서 모두 최고 10 시간의 영화로 선정되고, 6 번째로 1992 년 최고의 작품을 볼 비고 상승했다.

L' Atalante, 함께 장 르누아르와 마르셀 카르네, 크게는 세계 영화, 바로 1940 년대 후반의 이탈리아어 Neorealist 운동을 선도, 그리고 프랑스의 뉴 웨이브 프랑스어 (라 누벨르 막연한의 동시대에 의해 진로가 바뀌 시적 리얼리즘의 작품과 비슷한 )은 1950 년대와 60 년대, 어떤 차례로 할리우드 영화에 리얼리즘의 감각에 영감 증가했다. the Neorealist과 Nouvelle 막연한 이사 중 상당수는 시적 리얼리즘 영화의 설정에 따라 자신의 경력을 시작하기 전에, 효과와 장 비고하고 내가 Atalante에 암시된 자신의 작품의 많은 부분에서 확인할 수있습니다.

복원 전 Atalante의 장 비고에 의해

관련 링크

• 장 비고 : L' Atalante guardian.co.uk에서
• 비고 막시밀리안 장 르 가인, sensesofcinema.com로
• 구글 비디오에서 제로 드 conduite

There'sa 그 주위에 주변에오고가는 것에 대해 얘기 재밌어요. 보통의 카르마, 눈에는 눈 및 수확 - 그런 것들을 심하게 한 짓을에 대한 나쁜 것, 그 일을 기꺼이 좋은하에 우주의 위대한 영적 법앞에 뿌리다.

하지만 영감을 주위 잘했어, 그리고 화살표의 예측이 아크 - 뛰어가보다 화재가 더 좋아, 춤, 빛의 확산 복용으로 쓰여집니다;에 포스가 생성과 파괴보다는 곱합니다.

독자에 의해 블로그에 코멘트를 나와 복귀, 어린시절 추억의 목록에서 전체 게시물을 작성 영감은 자식과 내 첫번째 Meme, 나이, 명상과 자기에 대한 매력, illumining 일화 - Sumangali.org에서 초월되었다 :

나이는 중요하지 않습니다. 나이 76에 그의 패스까지, Chinmoy 스리 나가 입증했다. 명상과 자기 자신의 인생을 통해 - 그는 아마도 내가 생각으로 국한되지 오전를 보여줬을 초월했다. 내가 정말이에요 옛 잊는 방법을 계속하도록하겠습니다. 나는 즐겁지 느낌을, 오히려 바인딩보다, 내가 기억하는 일이있다면, 희망과 스리랑카 Chinmoy, 감사, 특히 다른 사람도 재미를 찾을 경우.

성화 통과되면 바퀴. 그리고 그렇게되면 ...

나이가 무슨 상관?

위의 방법에 관련된 감정을 너무 많이있습니다.

나이 13에, 나의 첫 해에 고등학교에서, 전에서 16 번 또는 이전을 위해, 내 크기 때문이 아니지만, 오해가 될 것이 나의 태도와 행실. 내가 지나치게 및 "성인"까지 아이의 몸속에 갇혀 어른과 가장 관련 부분은 우리 선조들이 내 또래보다 나은 무언가에 대한 심각했다. 이는 반드시하지 않으면 당신을 비참하게 만드는 나쁜 일이입니다. 그것은 다음 몇 가지였다.

지금은 20 년간에 30 - 3, 내가 농담의 비트가 될 나이에 찾으십시오. 난 희미한의 일종처럼, 황혼 영역에 도달했습니다 청소년과 치매, 어디를 중지하고 제 또래 사이의 고난을 기억하는 것 같은데. 저는 지금 30 대, 그리고 그 문제를 내가 믿을 수 없다는 제 20 대 중 10 대 아니 믿을 수가 없어.

이 명상의 선견지명 덕분이다.

명상의 정기적인 연습과 함께 - 오전에 난 분명 전문가는 아니지만 잘하면 광고 : 포스터 - 명상의 느린 - 축하 선물에 항상 삶을 경험하고, 지금도 지속 dawning - 난 다시 내 느낌에 대한 아이 그 잊기, 십대 - 세 년 전에 않았다.

아이처럼. 자신을 한번 더처럼.

시대의 불가 피한 앞으로 행진을 궁금해하는 대화 주제인데, 최근 드라이브 - 몇 년 전에는 사실에 -지고 집요 느낌이 이상에서 내가 한 사기꾼 - 어른 - 겉모양처럼 운전으로 행동을했던 기억 학습의이 같은 성장 - 일을하고있을 -까지 세게 규칙에 핸들의 손잡이를 타는 것보다 회사였다.

마찬가지로 내 경력. 년간 우편 집배원으로 - 카드 - 외로운, introverts과 '9-5,'또는 내 경우에는, 떠돌이, 명상 스님, 작곡 시를 최대 로밍의 드롭 아웃에 접근하고자하는 동안 다른 직업을 들고 거리 striding 후 하루 13 ㎞ 지점으로, 하나를 위해, 언론 풀먹인 - 중고 - 키를 직업에 디자인 회사와 함께 일하게, 헤어 셔츠를 교환하고 내 마지막 대학에서 경력을 본 - 30, 임계값 이상의 첨단에있는 동료와 합류하는 결혼, 주택 담보 및 자녀.

그걸 무슨 농담을 다했다. 아이를 내가 "어른이되는 아이디어를 주위에 머리를 잡아야만 훨씬 덩치가 너무 커 몸,"또는 자사의 외부 모습 적어도; 무거운 책임과 압박 문제에 대해 심각한 결정에 심각한 동료 합류 - 안에 점점 언급에 갇힌 느낌 성능 평가 및 승진, 정기적으로, 고가의 해외 여행 내 명상 습관을 공급하는 필요악 - 계발을위한 라인 -이나 자기 건강 여행 필수품들을 - 난 부제로했다.

다섯 가지의 투어를 통해 내 연장 - 일내 - - 성인 의무의 세계 1 주일, 난 항상 날카롭게 모두는 보조 상태의 의식을 현혹하는 자연의 나의 영원한, 진정한 정체성의 추구합니다.

우습고 재미있게만큼,이 명상에 대한 추천은 매우 실제적인 문자이고, 난 그 사람이 아이의 손길을 가져올 수있는 심각한 상황에있는 사람의 가치를 찾으면 사람과 웃음이 농담을 잘 유지 - 성질 및 수 -가 다른 않아 무정하다. 난 정말로 내 동료들이 직장에서 이동할 때 그 시간 - 그들의 진심, 심장 - 감정을 품고 페이지를 실행하는 느낌 보였다 그들의 감사 범위로 옮겨졌다 - card로 떠난다. 내가했던 모든 안아 언급을 속이니까.

아이는 여전히 같은 느낌이 있음, 난 진실에 내 어머니, 내의 누구도 제기했지만 감사해야 할 재래식 - 난 ""충분히 나이가, 아니면 적어도 지금이 감사로 충분히 현명입니다. 이제 겨우 60 - 5, 50 찾고, 그녀는 간계가, 여자 - 같은 아이, 그리고 어른이 정치 게임에서 멀리 - 가능하다으로 연주; 그게 누군지 비정기의 대체적인 해석을 지적하고있다 난 그녀의 아이이고, 의도하지 않은 잘못. 젊은날 - 것처럼, 심장 품질의 한번 실수로 자신을 근절하고자 빛, 배후에두고 잘못 -, 머리 - 강력한 러쉬 "를"성장 - 향하고 일찍 자체에 유감을 시도 - 노동자의 갈퀴와 변신 , 명상의 부드러운 전정보다는.

하지만 무엇보다도, 자기의 스리 Chinmoy의 철학을 마음, 믿음, 업적과 시대의 - 초월 - 초월 관련된 수있습니다. 이런 점에서 혼자 있음에 대한 내 명상 교사에게 정말 감사해야 할 게 너무 많아요.

처음에는 자기 - 명상에 가르쳐 - 난 대부분의 일들에 대해 좀 autodidact 오전; 때 겸손해야 하나, 아니면별로 하나도 몰라요 - 난 그 순간 명상을 너무 많이 배워왔다는 것을 기억보다 좋은 품질 조용한 방 평화, 또는 침묵 마음의 유일한이다. 아이로 사는 것보다 오히려 childishly 생활의 심장 -처럼 아이의 스리 Chinmoy의 철학을 다시했다 - 가장 놀라운 방법으로 내 인생을 상상할 수도 없을 발명 나도 한때 패션에 나를 바꿔놓았다.

내 전 자체에 비하면, 내가 다시 말을 할 수 있겠 오전 - 태어.

사진 제작진

1. 구글
2. 메일 모델 존 길레스피, 포스트 뉴스, 2003년 12월
3. 테일러 Pavitrata